پاوروینت تحلیل بررسی معماری چهار موزه معروف خارجی
فهرست
موزه لوور پاریس
موزه متروپولیتن نیویورک
موزه نگارخانه ملی لندن
موزه ی سالوادور دالی
این موزه بر اساس سه مجموعه خصوصی است - 174 اثر نقاشی اروپایی، که در میان آنها آثار هالز، ون دایک، تیپولو و پوسین وجود دارد.
پس از مرگ جان کنست، این مجموعه به سرعت رشد کرد، 38 نقاشی از مجموعه خصوصی او در اختیار موزه قرار گرفت. اما تنها در قرن بیستم این موزه شهرت جهانی پیدا کرد. در سال 1907، موزه اولین نقاشی خود را توسط آگوست رنوار به دست آورد. امروز متروپولیتن به حق به مجموعه امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست ها افتخار می کند. در سال 1943، موزه، به وصیت میتلند اف. گریگز، دو پانل از Cassone Liberale da Verona (شامل "شطرنج بازان" معروف) بر اساس یک داستان عاشقانه از یک عاشقانه جوانمردانه ناشناس دریافت کرد. تا سال 1979، Met در مجموعه خود پنج نقاشی از کمتر از 40 نقاشی از ورمیر داشت. مجموعه هنر مصر یکی از کامل ترین و نماینده ترین ها در جهان به حساب می آید.
امروزه این مجموعه دائمی بیش از دو میلیون اثر هنری را در خود جای داده است. متروپولیتن مجموعه های بسیار کمی از انواع مختلف را در خود جای داده است. مجموعه حکاکی ها بسیار بزرگ است. برخی از حکاکی های معروف در اینجا در چندین نسخه و نسخه های مختلف یافت می شود (به عنوان مثال، "بازی شطرنج چینی" (1741-1763) - حکاکی توسط جان اینگرام حکاکی بریتانیایی بر اساس نقاشی هنرمند فرانسوی فرانسوا بوچر، که به تصویر می کشد. بازی ملی چین Xiangqi (به چینی: 象棋, pinyin xiàngqí)). مجموعه های بزرگی از عکس ها شامل آثار واکر ایوانز، دایان آربوس، آلفرد استیگلیتز و دیگران است.
در آوریل 2013، لئونارد لادر، مجموعه دار، مجموعه 78 اثر کوبیست خود، از جمله 33 اثر پیکاسو را به موزه اهدا کرد.[10]
هر سال موزه "گزارش سالانه" را منتشر می کند که در آن دستاوردهای جدید فهرست می شود. این موزه همچنین بولتن موزه متروپولیتن هنر را منتشر می کند.
در فوریه 2017، موزه 375000 تصویر دیجیتالی از آثار هنری خود را در دسترس عموم قرار داد. این نقاشیها و عکسها ممکن است آزادانه برای اهداف غیرتجاری و تجاری استفاده شوند (سطح مجوز Creative Commons 'CC0'). علاوه بر این، می توان آنها را ویرایش کرد و به عنوان بخشی از آثار جدید استفاده کرد[11].
موسسه لباس و لباس
مؤسسه لباس به خاطر مراسم سالانه Met Gala در شهر نیویورک شهرت دارد.
موزه هنر لباس توسط آیلین برنشتاین و ایرنه لویسون تاسیس شد. در سال 1937، بخشی از موزه هنر متروپولیتن شد و نام خود را به موسسه لباس تغییر داد. امروزه مجموعه او شامل بیش از 35000 لباس و لوازم جانبی است. پیش از این، مؤسسه صاحب یک گالری در قسمت پایین ساختمان موزه بود که نام مستعار آن «زیرزمین» بود. در حال حاضر به دلیل شکنندگی نمایشگاه ها نمایشگاه دائمی وجود ندارد. در عوض، مؤسسه دو بار در سال نمایشگاههای لباس را در گالریهای موزه هنر متروپولیتن برگزار میکند که هر نمایشگاه بر روی یک طراح یا موضوع خاص تمرکز دارد.
نمایشگاه های مؤسسه لباس با برجسته کردن طراحانی مانند کریستوبال بالنسیاگا، کوکو شانل، ایو سن لوران، جیانی ورساچه، و نمونه های ذوقی مانند دایانا وریلند، ام. بیسمارک، بی. پیلی، جی رایتزمن، ژاکلین کندی، ن Apfel، تعداد زیادی از بازدیدکنندگان را به موزه جذب کنید. مراسم سالانه Met Gala به رهبری آنا وینتور، سردبیر Vogue، اگر نگوییم منحصر به فرد، پدیده ای بسیار محبوب در دنیای مد است: در سال 2007، قیمت شروع هر یک از 700 بلیط موجود 6500 دلار بود. هر نمایشگاه مد را بهعنوان آینهای از ارزشهای اجتماعی نشان میدهد و سبکهای تاریخی را معرفی میکند و سیر تحول آنها را به سمت مد امروزی برجسته میکند.
نمونه هایی از نمایشگاه های دهه های اخیر:
"سبک راک" (1999)، اختصاص داده شده به سبک بیش از 40 نوازنده راک، از جمله مدونا، دیوید بووی و بیتلز.
"زیبایی افراطی: بدن تغییر یافته" (2001)، که نشان دهنده تغییر ایده آل های زیبایی فیزیکی در طول زمان و چگونگی تغییر بدن برای تناسب با مدهای جدید است.
"نمایشگاه شانل" (2005)، ادای احترام به کوکو شانل به عنوان یکی از بزرگترین طراحان تاریخ.
"Superheroes: Fashion and Fantasy" (2008)، که به طور استعاری ابرقهرمانان را به عنوان بت های مد مفهوم سازی می کند.
"زن آمریکایی: شکل دادن به یک هویت ملی" (2010)، معرفی تغییرات انقلابی در مد زنان ایالات متحده در 1890-1940s. و نحوه انعکاس افکار سیاسی و اجتماعی زمان خود.